Знакомство с натюрмортом курочкина н а скачать

Знакомство детей с натюрмортом

знакомство с натюрмортом курочкина н а скачать

Детство-Пресс, Курочкина Н.А. Знакомство.. что эту книгу. ДОУ 11 Скачать. Курочкина Н.А. Знакомим с натюрмортом; Детям о книжной графике ;. Скачать: по рисованию на тему: «Знакомство с жанром живописи – маринистика. Н.А. Курочкина «Знакомим с натюрмортом». 3. Ознакомление детей подготовительной группы с натюрмортом как средство обучения . В книге Н.А. Курочкиной «Знакомство с натюрмортом» описывается эксперимент Н.М. . Взрослый учит детей «читать» картину, слышать.

Покажите мне такие дети показывают.

10.3. Ознакомление с живописью

Какие краски здесь использовал художник? Как их еще можно назвать? Другие натюрморты — задумчивые, спокойные, передают нам ощущение свежести, даже холода. Третьи натюрморты звучат нежно, лирически, мягко, тихо. А здесь какие краски использовал художник? Здесь среди уже известных вам натюрмортов есть несколько новых. Давайте внимательно рассмотрим вот этот натюрморт И.

Какое настроение у вас возникает, когда вы смотрите на него? Светлая, нарядная, праздничная, спокойная, мирная и. Да, художник любуется, восхищается изобилием плодов, которые дарит нам земля. Какие краски он использует? Тепло-коричневые стол, лукошко, кринкамного изумрудно-зеленых огурчики, зеленый лук, веточки укропа, петрушки, свеклыярко-красные спелые помидорыбелые тарелка и чесноктемно-бордовые свекла, черная смородинаи все это на фоне фиолетово-розовой, синеватой стены.

Спокойная гамма теплых и холодноватых тонов, где теплых. А как вы думаете, что о себе хотят рассказать эти овощи, ягоды? Мы спелые, мы вкусные, мы сладкие! Какие мы свежие, душистые и ароматные! Дети, а почему художник так горизонтально расположил полотно?

Да иначе бы все это богатство не уместилось! Художник расположил овощи на деревянном столе, и создается ощущение, что их очень. Давайте рассмотрим, что лежит на переднем плане. Почему небольшие предметы лежат впереди?

Чтобы их было хорошо видно А на втором, заднем плане изображены самые крупные: Предметов больше справа или слева? Вот поэтому, чтобы было равновесие в картине, художник нарисовал справа высокую кринку.

От картины веет ароматом и свежестью. Художник показал нам, что может принести труд человека.

Уроки рисования. Акварель (16.10.2015)

Эта картина и о труде людей. А как бы вы назвали эту картину? Что вспоминается, когда смотришь на нее? Дети выполняют задание, воспитатель проверяет, отмечая, что в этот раз Незнайка не ошибся.

Незнайка благодарит детей и обещает еще прийти. Следующее занятие посвящается ознакомлению детей с новым видом натюрморта — сюжетным натюрмортом.

Интересны натюрморты голландцев В. Этому виду натюрморта может быть посвящено занятия. На этих натюрмортах изображается стол, накрытый к завтраку, обеду, ужину. Людей на картине нет ведь это натюрморт! Кто-то уже начал убирать посуду: Ложки, но не успел еще все убрать. На столе стоят недопитые рюмки, стакан, вазочка с вареньем, вазы с фруктами, графин, ваза с синими васильками. Кажется, только что здесь были люди, они где-то недалеко.

А какое у вас возникает ощущение, когда вы смотрите на картину? Обратите внимание на основной цветовой тон — голубовато-зеленый, холодный. Благодаря этому цвету возникает ощущение раннего утра, бодрости, свежести, прохлады. Угадайте теперь, какое время года изобразил художник? Конец лета или начало осени. Об этом говорят свежие яблоки и букет из синих васильков. Где стоит этот стол?

Нет, на веранде, около кустов. А как бы вы ее назвали? На столах перед вами лежат краски и палитра. Попробуйте изобразить краски, которые использовал художник для этой картины. Но постарайтесь положить на палитру тот основной цветовой фон, которого больше всего в картине; остальные цвета подберите соответственно пятнам, которые есть в картине. Дети работают, звучит светлая, тихая музыка. После работы воспитатель с детьми проводит анализ, сравнивая цветовые палитры детей с тональностью картины.

Дать представление о роли натюрморта в других жанрах живописи. Продолжать учить детей видеть единство содержания и средств выразительности в картине роль рисунка, колорита, композиции в передаче смысла картины, ее настроения, характера. Формировать развернутые и доказательные эстетические суждения и оценки, используя эмоциональные эстетические суждения и оценки, используя эмоционально- эстетические, искусствоведческие термины. Это жанровая картина, на ней изображены дети художницы.

Главной задачей художницы было рассказать о том, какие это дети. Она и ее брат, тот, что сидит спиной к нам, внимательно на нас смотрят. Этот мальчик уже ест суп; видно, что он очень спокойный.

Мальчик постарше, сидящий на другом конце стола, задумчиво заканчивает завтрак, пьет из стакана воду. На картине присутствует и взрослый, наверное, это мама детей; но нарисованы только ее руки, которые наливают в тарелку суп; сама она как бы осталась за рамкой картины. Это рассказ о детях, но здесь большую роль играет и натюрморт, он помогает нам понять, какая это семья. Давайте сначала рассмотрим натюрморт. Из чего он составлен? Белый с голубым орнаментом столовый набор посуды: До чего же красивый натюрморт!

Создается ощущение чистоты и аппетитной еды. И натюрморт этот говорит о дружной семье, спокойной и доброжелательной обстановке. А в какой цветовой гамме написана картина? Давайте подберем цвета, которые использовал художник. Дети подбирают из цветных полосок цветовую гамму. А есть ли солнышко на картине? Да, это видно по тени от стула на курточке мальчика, сидящего к нам спиной; солнышко сверкает на посуде, освещает теплыми лучами лица детей, скатерть, которая становится местами не белой, а желтоватой.

Как бы вы назвали эту картину? Третий этап работы может включать несколько занятий, направленных на ознакомление детей со средствами выразительности натюрморта: С детьми этого возраста ведется целенаправленная и более углубленная работа по ознакомлению их со свойствами цвета.

Дети уже знают, что цвет помогает передать время года, суток, состояние погоды, освещенность; что он может говорить и о настроении художника или отношении его к изображаемому.

Они уже на практике умеют составлять нужный цветовой тон, превращать его в более теплый или холодный, яркий, звонкий или глухой, нежный. Эти знания закрепляются у детей в различных художественно-развивающих или дидактических играх.

Дать детям представление о том, как художник придумывает композицию для своей картины. Показать роль цветового фона для натюрморта. Поупражнять детей в составлении композиции из разных предметов и рисовании наброска составленного натюрморта. Для этого занятия воспитатель подбирает несколько объектов овощи, ягоды, цветы, посудуподносы или вазы, ткань, имеющую разный цветовой тон, или цветные листы бумаги.

Кроме того, готовит на каждого ребенка бумагу, простые карандаши, резинки. Ставятся стола, на которых будут выстраиваться натюрморты, а около каждого стола — мольберты для работы для работы детей. В другой части комнаты на стенде помещаются репродукции натюрмортов, имеющих разную композицию.

Воспитатель, собирая около себя детей, говорит им: Художник, прежде чем писать натюрморт, продумывает, как красиво расположить предметы, чтобы все они были видны и украшали друг друга. Это значит сочинение, объединение всех частей выделение главного. У нас на столах лежат разные овощи, фрукты, ягоды, посуда, цветы. Давайте сначала решим, из чего мы будем составлять натюрморт. Дети подходят к столам, на которых лежат предметы, договариваются и выбирают те, из которых будут составлять натюрморт.

После этого воспитатель приглашает детей в другую часть комнаты — туда, где висят репродукции натюрмортов. Посмотрите, как интересно они придумали композиции своих натюрмортов. Дети подходят к стендам. Как любопытно художник расположил клубнику: Красные ягоды и зеленые листья смотрятся очень нарядно. Ближе к нам, у края стола, лежит веточка с несколькими ягодками. Весь натюрморт смотрится очень празднично, ярко.

А полотно на котором он написан? Какую оно имеет форму? Чтобы все предметы поместились. А какой цвет фона и стола, на котором лежат ягоды? Еще одна картина Машков И. Какая необычная композиция натюрморта! Тарелка с яркими синими сливами стоит в самом центре картины, на столе, она здесь самая главная. Сливы лежат по кругу тарелки, кА бусы. Синий цвет — это какой цвет? А в центре слив, сверху лежит ярко-оранжево-красный крупный персик.

Вокруг тарелки тоже красуются красные, желтые, оранжевые персики. А какой цвет фона и стола? Он не мешает видеть фрукты, а наоборот, подчеркивает их красоту. Фрукты как бы ведут дружный хоровод, любуются друг другом. Видите, как по-разному и интересно можно составить натюрморты. Полюбовавшись вместе с детьми составленными натюрмортами, воспитатель предлагает детям сделать набросок натюрморта карандашом дети выбирают натюрморт по желанию. Вот и вы сейчас попробуйте сделать набросок.

Я расскажу, как это делать. Сначала нужно решить, как расположить лист бумаги — вертикально или горизонтально, чтобы вся композиция поместилась на лист. Затем надо определить, где и как расположены предметы в центре, сбоку, вверху, внизусколько пространства занимают ваза, цветы или тарелка, фрукты. Легким движением карандаша делаем общий набросок формы предметов.

Пока дети делают наброски, звучит негромкая музыка. Воспитатель помогает детям советом, поощряет. Воспитатель оценивает работы, отмечая наблюдательность детей. На следующем занятии дети могут писать натюрморты акварелью. При этом советует использовать сначала светлые цветовые тона, а затем более яркие и темные, предлагая составлять необходимый цвет на палитре и с палитры переносить его на бумагу. Закрепляя представления детей о композиции, хорошо провести занятие по выполнению аппликации натюрморта.

Для этого в качестве натуры могут быть даны другие объекты. Модель представляет собой графический рисунок композиции натюрморта [16, C. Первое, что делают люди, желающие узнать новый интересующий их край, - изучают язык, живущих в нем людей. Постепенно дети учатся говорить на языке художников.

знакомство с натюрмортом курочкина н а скачать

Не нужно бояться оперировать понятиями и терминами изобразительного искусства на занятиях даже с самыми маленькими, так как дети, постепенно воспринимая их на слух, привыкают к. Главное — как можно проще расшифровать смысл.

В средней группе дети научились правильно пользоваться карандашами и фломастерами, познакомились с акварельными красками и их свойствами, с техникой многослойного ажурного вырезания из бумаги, научились комбинировать различные материалы, усовершенствовались навыки в лепке из пластилина и комбинировании его с другими разнофактурными материалами, познакомились с коллажом, научились использовать цвет для передачи настроения, состояния и своего отношения к изображаемому и.

В старшей группе дети познакомились с восковыми мелками и техникой акварели, с одним из видов скульптуры — рельефом, с техникой папье-маше и техникой рисования гуашью, пластику предметов, обогащать форму, исключая мелкие детали, научились делать простые самобытные вещи. Кроме того, дети получили первые представления о наиболее важных законах композиции, доступных для раннего возраста, об искусстве современного дизайна.

В подготовительной группе дети познакомились с работой в смешанной технике карандаши и фломастерыс рисованием тушью, получили представление о тоне. Роль цвета в работах детей огромна. На занятиях с детьми обсуждалось, какие чувства и впечатления вызывают у них тот или иной цвет, так как именно цвет стимулирует желание ребенка взять в руки карандаш или кисть и рисовать.

Непосредственное соприкосновение с краской, сравнение цвета краски с окружающими предметами и природой, получение различных оттенков в работе м акварелью и гуашью помогают развитию у детей чувства цвета. Беседуя с детьми об изобразительных средствах и их применении, нужно показывать, как эти средства использовались людьми, для которых изобразительное искусство стало призванием. Дети имеют возможность сравнивать свои работы с работами мастеров, что научит их понимать и любить изобразительное искусство.

Интересные задачи, которые ставятся перед детьми на занятиях, требуют от них большой работы ума, воображения, фантазии и направлены на приобретение необходимых навыков и умений, на развитие творческих способностей. Занятия с дошкольниками по изобразительному искусству. Развитие у дошкольников творчества. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду. Изобразительная деятельность в детском саду: Знакомя детей с натюрмортом, следует обратить внимание на все его характеристики: Понимание сложности и разнообразия натюрмортов позволит взрослому правильно отбирать художественные произведения в зависимости от уровня знаний, представлений детей, их опыта сенсорного и эстетического восприятия.

При отборе натюрмортов для детей следует опираться, прежде всего, на высокохудожественные произведения, доступные им как по содержанию, так и по средствам художественной выразительности. Натюрморт должен вызывать у детей эмоциональный отклик, интерес, быть близким их личному опыту. Однако постепенно дети познакомятся с разнообразными видами натюрмортов, выразительными особенностями этого жанра живописи, творческой манерой художников. Можно рекомендовать для детей младшей и средней групп натюрморты, изображающие сначала конкретные объекты одного порядка, одновидовые: Эти натюрморты не должны иметь большого количества объектов, должны быть простыми по средствам выразительности.

Хорошо подобрать яркие, декоративные работы. В средней группе в дальнейшем следует предложить смешанные по содержанию натюрморты: Здесь уместно обратить внимание детей и на некоторые средства выразительности, цветовую тональность теплую или холодную гамму, контрастность цвета.

В старших группах следует показать детям разнообразие натюрмортов, особенности использованных средств выразительности, индивидуальность творческой манеры художников. В дополнение к однопорядковым и смешанным натюрмортам детям предлагаем натюрморты сюжетного характера, а также написанные в обобщенно - реалистической, детализированной и декоративной манере, в теплой, холодной и контрастной гамме; лирические, торжественные и др.

знакомство с натюрмортом курочкина н а скачать

Натюрморты подбираются разнообразными по композиции. Детей знакомить и с тем, как художники включают натюрморт в изображение портрета, жанровую, историческую и другие виды живописи.

Методика ознакомления с натюрмортом Знакомство детей с натюрмортом можно начинать уже в года 2-я младшая группа. Основная задача педагога на этом этапе - вызвать у детей интерес, удовольствие и эмоциональный отклик на узнанные в изображении знакомые им предметы, радость от встречи с прекрасным, желание любоваться картиной, рассматривать ее внимательно.

Ребенок должен получить общие представления о том, что картины рисует художник, чтобы порадовать нас, доставить нам удовольствие; обратить внимание на красоту окружающих нас предметов, их свойства плавность и округлость линий или наоборот - резкость и конструктивность, хрупкость или прочность предметов, мягкость, сочность, спелость овощей, фруктов или ягод ; качество их поверхности пушистость или гладкость, яркость или нежность цвета, его сочетаний и.

Детям этого возраста предлагаются однопорядковые, одновидовые натюрморты. Объекты, изображенные на картине, должны быть знакомы детям, с ними они часто встречаются в жизни. Это фрукты, овощи, ягоды, цветы, грибы. Изображенных предметов на картине не должно быть много, обычно их от одного до пяти, причем один - два крупные, а остальные дополняют изображение. По характеру подбирают обобщенно - реалистические или декоративные натюрморты, яркие, нарядные. Перед встречей с картиной следует провести подготовительную работу по обогащению чувственного и наглядного опыта детей, познакомить их с теми предметами, которые в дальнейшем будут представлены на картине.

Если это овощи или ягоды, хорошо дать возможность детям принять участие в их сборе, попробовать их, рассмотреть; цветы - понюхать, полюбоваться их цветом, формой. И чем больше анализаторов будет включено в восприятие детей, тем богаче будет их чувственный опыт. Это могут быть настоящие объекты или их изображения тогда возможна игра на фланелеграфе. Перед рассматриванием картины нужно вызвать у детей интерес; эмоциональный настрой, атмосферу увлеченности, ожидания чего-то необычного.

Первые встречи с картиной лучше проводить в условиях небольшой группы детей. Задачи ознакомления детей среднего дошкольного возраста с натюрмортом несколько усложняются.

Продолжать вызывать у детей активный интерес и эмоциональную отзывчивость на живописную картину, удовольствие от восприятия натюрмортов, но уже подбирать для них натюрморты разного вида. Формировать у детей представление о натюрморте как особом жанре живописи, его видах - разных как по содержанию, так и по средствам художественной выразительности.

знакомство с натюрмортом курочкина н а скачать

Продолжать работать над обогащением словаря детей сенсорно - эстетическими и эмоциональными эталонами с тем, чтобы дети использовали их в своих оценках, суждениях при знакомстве с картинами.

Подводить детей к необходимости целенаправленного последовательного восприятия произведения. Стараться помочь им накопить запас образных впечатлений, насмотренности подлинных произведений искусства, привлекать имеющийся у них опыт восприятия окружающего мира. Доступными средствами подводить детей к пониманию выразительности изображения, единства содержания картины и ее художественного языка. Учить внимательно вглядываться в произведение искусства, видеть красоту, гармонию или контрастность изображенных художником предметов; плотность и хрупкость материалов, из которых сделаны; спелость и сочность плодов, особенности их поверхности, разнообразие связей друг с другом и с окружающей средой.

Обращать внимание детей на цвет как средство передачи художником эмоционального настроения, сезонного состояния погоды или времени суток, формируем отклик на красоту теплых и холодных тонов, их контрастность и создаваемое ими настроение - радости, грусти, торжественности, загадочности, тревоги и.

Ознакомление с живописью

Привлекать внимание детей и к композиции картины: В этом возрасте дети уже могут понять некоторые особенности натюрморта как особого жанра живописи. Возможны следующие этапы работы. На следующем этапе дети узнают о натюрморте как особом жанре живописи, его видах. На третьем этапе знакомятся с некоторыми средствами выразительности живописного натюрморта - цветом, цветовыми сочетаниями, связывая их с настроением, композицией как средством построения картины и выделения в ней главного.

На заключительном, четвертом этапе проводится обобщающее занятие формы проведения могут быть различные: В старшей группе продолжается работа по ознакомлению детей с натюрмортом, но уже на более сложном уровне.

Детям предлагаются разные виды натюрмортов, более сложных по содержанию: Показываем им произведения, разные по характеру и манере изображения, средствами выразительности.

Главной же задачей является формирование эмоционально - нравственной отзывчивости детей на настроение и содержание картины, сопереживания им, соотнесения увиденного с собственным опытом и чувствами, вызванными натюрмортом, а уже отсюда дети подводятся к пониманию единства содержания, смысла картины и средств выразительности, найденных художником. Он так и называется, личный. А теперь покажите групповой портрет? Скажите Незнайке, почему он так называется? Теперь я знаю, что такое жанры живописи, какие они бывают, и художников некоторых картин.

Ни чего, Незнайка, сразу все не запомнишь, нужно чаще ходить в музеи, картинные галереи и тогда запомнишь, к нам приходи. Мы ещё продолжим знакомство с жанрами живописи.

А сейчас давайте вспомним вид пейзажа, с которым мы познакомились ранее, а поможет вам вспомнить запись на аудиокассете. Незнайка, ты то же можешь послушать, если хочешь? После прослушивания детям задаётся вопрос: Как называется разновидность пейзажа, с которым мы знакомились в прошлый раз?

Если дети затрудняются, воспитатель открывает первую репродукцию Айвазовского И. Затем предлагает, после минутной паузы просит рассказать, каким изобразил море в своей картине? Дети отвечают бушующее, штормовое, зеленое, салатового цвета, местами желтого цвета. Воспитатель открывает вторую репродукцию Рылова А. Каким изобразил художник море в своей картине? Что ещё мы видим в его картине? В этой репродукции, что темнее небо или море?

К какой картине подходит музыка, которую слушали? Давайте ещё раз назовем фамилии художников для Незнайки, и как эти картины называются? Как вы думаете, что чувствовал И. Айвазовский когда писал море? А что чувствовал А.